
Уже довольно долго главным средством для внесения моды были различные журналы мод.
С 1829 года журнал Эмиля Жирарди «La mode» всегда был лидером среди подобной литературы. Здесь вся информация придерживалась общественно-философского стиля изложения. А главное все сопровождалось изображениями, которыми занимался Поль Гаварни – знаменитый художник во Франции.
С первым журналом в иллюстрации моделей мог соперничать другой Венский журнал. Здесь их выполнял профессор Королевской академии искусств Франц Штебер.
Вторая половина 19 в. стала временем, когда в журналах не просто изображаются модельные работы, но и более детальное рассмотрение элементов туалетов. Для некоторых было весьма полезно знать, например, как шьется такая одежда, как делают украшения, всевозможные советы. Иллюстрации теперь могут показать отдельные приемы при формировании костюма, акцентировать внимание на изгибах и разных дополнениях.
Развитие техники позволило публиковать в журналах фотографии моделей. Не менее важным средством введения моды был театр. Ведь знаменитые актеры служили реальным примером, которому хотелось подражать.
В 70-х гг. Франция становится свидетелем появления Домов моды знаменитых модельеров – профессионалов в своем деле. Один из таких кутюрье Ворт предложил проводить регулярно выставки и показы мод.
Этот же модельер Ворт в Париже в 1865 г. организовал фирму «От кутюр». Эта фирма занималась пошивом модельной одежды массово. Это значит, что костюмы шились на модели. Некоторые костюмы особой высокой моды продавали для дальнейшего копирования. Появление манекенщиц на подиумах показа мод означало, что многие стали стараться копировать этот образ. Чтобы распространять актуальную моду придумали еще один весьма эффективный способ – показ готовой одежды. Высокопоставленные личности становятся регулярными посетителями таких демонстраций.
В 1900 г. на международной выставке, специально для показов одежды именитых модельеров столетия (Дусе, Пакена, Руфа, Борта, Пату, Лепонга, Бальмена ) был организован павильон моды. Все эти модельеры в дальнейшем стали основоположниками династии костюмеров, которые существуют и сегодня.
Не смотря на популярность показов, они не носили регулярный характер, а проводились лишь на скачках, театральных премьерах или светских приемах.